全然更新をしていなかったサイトを1日でどんどん更新するっていうね…
気まぐれ感が半端ないドラム講師の西川です。
初心者の生徒さんに意外な反応
本日は仙台ドラムレッスン2日目だったのですが、午前中の生徒さんから学びを得ました。
これはドラマー皆さんに言えることじゃないかな？
ドラムのフレーズってどれだけ自分の口で歌えますか？
楽譜で見たフレーズを再現するために、どれだけそのフレーズを歌って練習してますか？
はたして、それは楽曲に活かされてますか？
今日の仙台ドラムレッスンでは楽譜に慣れてないドラマーさんもいらっしゃいました。
初心者の方なので、自分なりの脳内楽譜？も無い状態ですね。
そんなわけですが、僕の独特の（古澤良次郎先生の書き方）楽譜でフレーズなどを紹介するのですが、うまく伝わらないし、楽譜をガン見しながらやらないと、フレーズを忘れてしまうという状態ですね。
あの手、この手で色々やったけども、簡単な基礎フレーズもなかなか手につかない状態です。
さてさて、どうしたものか…
二人で一生懸命音のイメージを作りました。
アクセントフレーズで「トタトト タトトタ トトタト タタトト」みたいな感じでね
ぼくの中では実際の楽器の音でイメージすることができます。
生徒さんはそれほどドラムに振れてきてないので、実際のドラムの音（ハイハットやタムなどはもってのほか）をイメージするのが難しいわけですね。
なので、イメージするために、文字にし、言葉にしたわけです。
そんでもって、10分位かな？歌い込みをやったわけです。
そしたら、ずっとできなかったフレーズが出来ましたとさ。チャンチャン👍
考え方は結果から
そもそも僕らは音楽を楽しむために楽器を演奏してます。
結果がはっきりしてるんですよね。
だから、そのイメージをより具体的にできれば、演奏できるわけですね。
イメージ出来ない演奏は無理っす。
いくら譜面を見てもいびつな音の繋がりになります（音大生の人とかは知りませんけどね）
だから、出したい音をイメージして、それを出すためにはモーラー奏法が必要だ！とか力んだ叩き方も時には正義！とか音の感じ方で世界は変わる！なんて発想につながるわけです。
音を出すのはどれも正解。
ただ、プロセスが大事なわけでは無く、結果が大事なんですね。だって、音楽聞く人は「ドラマーがダブルストロークやってるから…」なんてことわからないですから。
モーラー奏法とか昔ながらのドラムの奏法とかグラッドストーンとか色々ありますけどね。
どれも正解で、さまざまな音を出して、音楽を楽しみたいのであれば、出したい音から作り上げるのが大事だと思います。
本日大事だと感じました（以前よりもって話ですよ！！）
なので、「この動き」→だから→「この音」
じゃなくて
「この音を出したい（願望）」→だから→「この動き（実行」
ってなるわけですね。
そんな感じでイメージを音にするための奏法を教えてます。大事だから。
大したことではないように感じますけども、音楽をやるうえでは必要な感覚だと思いますので、参考になればと思います！
では、またまじめな話の投稿もしていきますので、よろしくお願いいたします。